<글로벌 스타일>작품과 관람객의 경계 허물어… 日 ‘超 디지털 아트’ 물결

클릭하시면 더 큰이미지를 보실 수 있습니다 21일 일본 도쿄 오다이바 팔레트타운 콤플렉스에서 개장하는 ‘모리 빌딩 디지털아트 뮤지엄 팀 랩 보더리스’ 전시회를 앞두고 공개된 디지털 폭포 작품의 모습. 팀랩 홈페이지 캡처

내딛는 발밑 꽃·등불 생겨나
관람순서 없이 온몸으로 감상
상호작용 즐기며 ‘예술속으로’

흐르는 물 위에 붉은 꽃잎이 가득 떠 있다. 이곳은 폭포 속 동굴. 발을 담가보지만 젖기는커녕 물줄기가 오히려 길을 내준다. 발을 내딛는 자리마다 붉은 꽃이 피어난다. 내가 곧 물이, 그리고 꽃이 되는 곳에서 누군가는 눈을 감고 명상을, 누군가는 가만히 물의 흐름에 몸을 맡긴다. 동굴을 나와 몇 발짝 옮기자 밤하늘 가득 등불이 떠 있다. 한 발짝 걸을 때마다 발밑에서도 등불이 켜진다. 분명 땅을 밟고 있지만 공중에 떠 있는 느낌이다.

이 초현실적 경험은 21일 일본 도쿄(東京) 오다이바(お台場) 팔레트타운 컴플렉스에서 개장한 세계 최초 디지털아트 박물관 ‘모리 빌딩 디지털아트 뮤지엄 팀 랩 보더리스’ 전시회 이야기다. 벽에 걸려 있는 그림을 단순히 감상하던 기존 전시장 문화를 완전히 탈피했다. 말만 전시일 뿐, 관객이 작품 속으로 직접 들어가 탐험하는 여행에 더 가깝다. 관람 순서도 따로 없다. 1만㎡에 달하는 박물관 자체가 미로처럼 구성돼 있어 온몸으로 전시작품을 느끼며 발길 닿는 대로 움직이면 된다.

모든 작품은 첨단 디지털 이미지로 만들어졌지만 모티브는 숲과 폭포, 바다 등 자연에서 왔다. 물결이 일렁이는 벽에 손을 대면 물고기 수만 마리가 손을 감싼다. 찻잔을 들면 꽃이 무한히 피어난다. 관람객들은 디지털로 조성된, 문자 그대로 인위적인 예술 공간에서 자연과 사람과의 상호작용을 느낀다. 팀 랩의 수장을 맡고 있는 도시유키 이노코는 아사히(朝日)신문에 “기술은 사람이 예술 속으로 들어가는 걸 가능하게 했다”고 밝혔다.

사실 모리 빌딩 전시회와 같은 체험형 전시나 디지털 전시는 기존에도 존재했다. 쉽게 실물을 접할 수 없는 유명 거장들의 작품을 가상현실(VR), 인터랙티브 등 디지털 기술을 이용해 관람할 수 있도록 한 것이다. 그러나 주최 측이 제공하는 작품을 관객이 수동적으로 받아들인다는 점에서 한계가 있었다. 반면 이번 전시회는 인간과 그를 둘러싼 ‘관계’라는 주제를 관객 스스로 탐험하며 느낄 수 있도록 조성됐다. 박물관 이름에 들어가는 ‘보더리스’라는 표현은 예술 간, 작품과 관객 간, 그리고 나와 타인의 경계를 허문다는 의미를 담고 있다. 걸음마다 피어나는 꽃송이, 손짓에 지저귀는 새 등에 관객들은 그야말로 작품과의 동화를 경험한다. 팀 랩 측은 “그림 등 전통적 미디어는 관객의 존재에 영향받지 않지만 이 작품들은 관객과의 관계를 기반으로 한다”며 “다른 관객들과 함께 작품을 변화시키며 아름다움을 느끼고 이를 통해 다른 이와의 관계가 긍정적 요소라는 점을 느낄 수 있게 될 것”이라고 말했다.

김현아 기자 kimhaha@munhwa.com